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    Home » arte e criação » conceitos artísticos » Elma Carneiro » Jan Tschichold » Cada artista é uma ilha

    Cada artista é uma ilha



    Faço uma arte poética, espiritual, da mesma forma como se cria uma música.

    "O tema não tem grande importância para um bom pintor – apenas fornece a ele a oportunidade de pintar relações significantes da cor e forma. O pintor não é mais a única pessoa que pode representar o nosso mundo “como o vemos”. O fotógrafo pode fazer isso melhor e mais rapidamente e pode fazê-lo também em cores. Daí a representação das coisas pode ser frequentemente deixada ao fotógrafo". Jan Tschichold

    Arte abstrata de Elma Carneiro - Goiânia-GO
    Acrílica, 90x80 - Expressionismo abstrato - expressão livre, técnica mista-  30/09/2020

    A forma de expressão revela nossa subjetividade, nossos temas brotam do exercício mental e emocional sem nenhuma interferência do mundo exterior ou visual. Uma arte abstrata não carrega influências externas para se expressar, ela faz parte da nossa personalidade. Cada ser humano é único, nossa mente também é como as impressões digitais, porém para um artista essas impressões são voltadas às nossas ondas cerebrais, por isso a obra desse artista contém formas personalizadas, essa é a premissa. 

    Detalhes da tela
    clica nas imagens para redimensionar


    Cada artista tem uma linguagem que define uma forma de expressão que nasce do inconsciente durante seu processo criativo em momentos de introspecção sensorial. Esse é o sentido das palavras de Jan Tschichold deixando claro que o papel de um artista está todo focado no seu interior e ele deve sentir-se livre para criar suas próprias formas sem apelar às coisas que seus olhos veem e sim como ele sente porque a arte abstrata como linguagem contemporânea não mais representa as coisas como vimos com nossos olhos.

    Para entender essa diversidade precisamos ter uma visão liberta de conceitos. Não há nada mais emotivo e diversificado vindo desse leque de opções, ele é riquíssimo e infinito, cada obra é única e para se inteirar dessa diversidade precisamos ter uma visão liberta de conceitos, por isso ela pode parecer monótona por exigir de nós uma maior concentração na sua leitura.
    ElmaCarneiro

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    arte e criação conceitos artísticos Elma Carneiro Jan Tschichold
    quinta-feira, 1 de outubro de 2020

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    KLee

    A construção de uma obra de arte

    Paul Klee diz que a arte deve revelar a essência das coisas e não a sua aparência que por ser figurativa, é uma arte objetiva, enquanto que a arte abstrata é subjetiva, porque é vista de dentro para fora. Quanto a pintura de paisagem e realismo é a representação das coisas com são vistas, sua aparência física não leva a questionamentos e descobertas pois já vem decifrada.

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    Kandinsky

    Quando Kandinsky escreveu o livro “O espiritual da arte”, acreditava que a pintura, como a música, deveria exprimir a “vida interior“ do artista, os mais profundos sentimentos e intuições, sem recorrer à “reprodução de fenômenos naturais". Kandinsky propôs a música como o modelo para a pintura, porque ao afastar-se da percepção quotidiana, ao suspendê-la, é capaz de reproduzir as determinações escondidas do Ser, aproximando-nos assim das mesmas coisas.

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    Arte e a metafísica

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    Cidadã brasileira e entendo que o melhor lugar do mundo está dentro do nosso interior onde temos o poder de nos libertar ou aprisionar. Livre pensadora, amante da natureza, formas e cores, artista visual, curiosa sobre a vida e as coisas

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    ARTE - Rene Huyghe



    «O seu papel essencial, invariável, desde o princípio, tem sido servir como um dos modos de expressão do gênero humano. Existe uma linguagem da inteligência, que chegou até nós como a linguagem da palavra. A arte, entretanto, é uma linguagem do espírito, dos nossos sentimentos e da nossa natureza pensante, da nossa natureza como um todo em toda sua complexidade" Rene Huyghe .»


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      Exacerbar o visual e entender sua pulsação são propriedades da arte abstrata. Mista em textura de mineral, resina, cores, branco e  ...

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    Toda arte legítima tem aceitação e compreensão universal. Toda arte com raízes no inconsciente é original. Ela é mais forte e mais poderosa que o próprio autor. Por isso muitos lamentam assim: me responsabilizo pela ideia, não pela obra. Maslow (1968)

    Adorno

    «Cada obra de arte é um instante; cada obra conseguida é um equilíbrio, uma pausa momentânea do processo, tal como ele se manifesta ao olhar atento. Se as obras de arte são respostas à sua própria pergunta, com maior razão elas próprias se tornam questões» (Adorno, 1998, p. 17)

    Cézanne

    Ainda não foi descoberto, que a natureza é mais em profundidade do que na superfície. Porque você ouvir, você pode mudar decorar a superfície, se vestir, mas você não pode tocar a profundidade sem tocar a verdade. Cézanne

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